René Magritte – 1948 (La Période Vache)

Le Crime du Pape (The Pope's Crime), 1948

Vlak na de Tweede Wereldoorlog werd René Magritte uitgenodigd voor een solo-tentoonstelling in Parijs. Voor deze tentoonstelling maakte Magritte in een korte tijd zo’n dertig schilderijen en gouaches, die een vrij onbekende plaats innemen in zijn oeuvre. Geïnspireerd door de fauvisten en kunstenaars als Ensor en Matisse bediende de surrealist zich opeens van een kleurrijk palet en een wilde, haast agressieve manier van schilderen.

Lees de rest van dit bericht »

No, no, no – Ad Reinhardt

Pagina uit 'Art as Art. The Selected Writings of Ad Reinhardt'

Een van m’n favoriete boeken om een beetje doelloos doorheen te bladeren is ‘Art as Art, The Selected Writings of Ad Reinhardt’, daarin veel ‘regels’ en opsommingen over zijn ‘Black Paintings’, andere kunstenaars en de schilderkunst in het algemeen. Opvallend zijn het aantal ‘negatieve’, ‘ontkennende’ lijstjes, over wat volgens Reinhardt de (schilder)kunst bijvoorbeeld vooral allemaal niet moet zijn. Als je ze uit hun context haalt en los bekijkt zijn ze eigenlijk nog steeds relevant, veelzeggend en grappig, een soort gedichtjes bijna. Al zou Ad Reinhardt het nooit zo willen noemen, hij had een bloedhekel aan het ‘poëtische’ in de kunst.

Lees de rest van dit bericht »

Wo ist der wind, wenn er nicht weht? – Kunstverein Hamburg

Ad Reinhardt, detail uit 'How to Look at Modern Art in America' (1961)

Voor de uitgebreide tentoonstelling ‘Wo ist der wind, wenn er nicht weht? – Politieke beeldverhalen van Albrecht Dürer tot Art Spiegelman’, kozen de curators van Kunstverein Hamburg voor een vrij provocerende opstelling, series van prenten of strips zijn soms tot aan het plafond als grafische elementen in de ruimte gepresenteerd.

Lees de rest van dit bericht »

Parameters van een prijs

De longlist-stapel

De boekschouwing van de Fernand Baudin Prijs voor de mooiste Brusselse en Waalse boeken vond plaats in een ontruimd lokaal in de ERG, École de recherche graphique, in Brussel. De binnenkant van dat gebouw is haast verstopt; van de straat heb je geen vermoeden van het kronkelige interieur. Pas toen we het trapje op liepen begonnen we iets van de diepte van het gebouw te vermoeden. Op de gang waren studenten bezig de resultaten van een ontwerpopdracht op de muur te bevestigen. Ze schenen zich niet bewust te zijn van het groepje juryleden dat hen passeerde en achter een dichte deur verdween: ne pas déranger.

Lees de rest van dit bericht »

What would Neil Young do?

Neil Young, circa 1971 (Photo: Henry Diltz)

Just think of me as one you never figured. (Neil Young, ‘Powderfinger’)

Een tijd terug sprak ik met een Engelse curator die zo ondersteboven was van Neil Young’s (authorized) biografie door Jimmy McDonough: ‘Shakey’, dat hij het boek als verplichte kost wilde voorschrijven aan zijn studenten. Zo’n aanbeveling maakt natuurlijk nieuwsgierig, kleine kans dat ik anders ooit aan het boek was begonnen.

Lees de rest van dit bericht »

Non-War Memorial / Fucking Hell

The Non-War Memorial | Kienholz

Gedurende de jaren ‘60 en ‘70 werd Kienholz’ werk zo ambitieus in schaal en mede daardoor duur, dat hij sommige ideeën begon te presenteren als een ‘Concept Tableau’. Hiermee probeerde hij financiering voor het project te vinden. Ieder ‘Concept Tableau’ had drie delen. Het eerste deel bestond uit een metalen plaat waarop titel, datum en kunstenaarsnaam waren gegraveerd, een ingelijste uitleg van het uiteindelijke werk en een contract dat de mogelijkheid om het werk te kopen beschreef. Het tweede deel was een tekening van het project, het derde deel de installatie zelf.

EInd juli zag ik voor het eerst zo’n tableau in de tentoonstelling As Time Goes By in de Berlinische Galerie. De installatie was niet indrukwekkend op het eerste gezicht; er lagen wat lege uniformen op de grond en er stond een vitrine. Het boek in de vitrine greep echter mijn aandacht. Het lag opgeslagen op een willekeurige pagina en toonde veertig zwart-witfoto’s van met zand bedolven uniformen. Het was onduidelijk of het werkelijke slachtoffers waren, maar de tragiek van de houdingen waarin de uniformen lagen, het zand en de gedachte aan de hoeveelheid beelden die dit dikke boek moest bevatten, hakten er desondanks in.

Lees de rest van dit bericht »

Boeken, boeken en nog eens boeken in Berlijn

'Kiosk' in de Bibliotheek van Berlijn

De kopstukken van de independent publishing scene kwamen afgelopen weekend bijeen in Berlijn voor een boekenvierdaagse verspreid over drie locaties: de Kunstbibliothek, Kunstwerke en Motto. De aftrap werd gegeven door Christoph Keller, de man achter Revolver en Christoph Keller Editions, die een lezing gaf voor een handjevol toeschouwers in de hal van de Duitse centrale bibliotheek.

Lees de rest van dit bericht »

Zeitoun van Dave Eggers

Humvee in de overstroomde straten van New Orleans

Een van de boeken die ik las deze zomer was Dave Eggers’ nieuwe nonfictie-roman Zeitoun. Sinds het lezen van A Heartbreaking Work of Staggering Genius is Eggers een van mijn favoriete auteurs. Dat deels autobiografische debuut, waarin de ik-figuur na het overlijden van zijn beide ouders de voogdij over zijn jonge broer krijgt en tegelijk het uitbundige leven van een adolescent in San Francisco wil leiden, kende een tomeloze energie die ik niet eerder had ondervonden. Het boek was snel, hip, overdone – maar getuige de titel ook volkomen zelfbewust. Even neem je aan dat het een pose is, maar al snel blijkt die pose een diepe emotie te overschreeuwen, wat het des te schrijnender maakt.

Lees de rest van dit bericht »

It’s Still Privileged Art, 1976

Karl Beveridge and Carole Condé, It’s Still Privileged Art, 1976 (detail)

(Uit het boek: Conceptual Art: A Critical Anthology. Edited by Alexander Alberro and Blake Stimson, MIT Press, 1999)

Print On Demand

Installatie van 'Pages' op PhotoEspaña

Toen ik met Fw: de nieuwe selectie voor ‘Pages’ samenstelde, een tentoonstelling met 40 Nederlandse fotoboeken die nu te zien is op PhotoEspaña in Cuenca, kwamen we opvallend veel Print-On-Demand (POD) boeken tegen. POD wordt veelal gezien als het walhalla voor de fotograaf. Eindelijk kan iedereen een boek maken! Maar is deze ontwikkeling wel bedoeld voor de professionele fotograaf? Is de ontwikkeling van het POD-boek niet eerder een bedreiging voor concentratie? En werkt het niet juist haast en gulzigheid in hand?

Lees de rest van dit bericht »

De zeven C’s van onafhankelijk uitgeven

Roger Willems en Remco van Bladel

Roger Willems van Roma Publications en Remco van Bladel van Onomatopee vertelden over hun praktijk in het kader van ‘Art Books in Light’ in W139 (nog to de 24e). Remco toonde een 10″ LP van Justin Bennett waarop alleen pistoolschoten te horen zijn. Roger las een advies voor dat Christoph Keller schreef voor Roma, de zogenaamde zeven C’s die een onafhankelijke uitgever te allen tijde in het achterhoofd zou moeten houden (“in analogy to the seven hills Rome was erected upon”).

Lees de rest van dit bericht »

Ksenia Galiaeva op Art Amsterdam

Foto's van Ksenia Galiaeva

Beste stand op Art Amsterdam is volgens mij die van Ellen de Bruijne Projects. Ze toont op de muur gepinde, intieme foto’s van Ksenia Galiaeva. Prachtige scènes gesitueerd in Rusland. Je kunt er zo een literair familiedrama in bedenken, of een frisse ochtend waarbij de geur van het landschap je neus binnendringt, terwijl je probeert het Russisch van de personages te verstaan. Door de kleine, intens gekleurde foto’s wordt een heldere zintuiglijke ervaring van het afgebeelde opgeroepen. In september volgt een boek getiteld Dacha (Russisch voor buitenhuis).

Foto's van Ksenia Galiaeva

Marcel Duchamp – Kind of Sub-Title (1934)

Als aanvulling op de post over Seth Price: ‘Marcel Duchamp – Kind of Sub-title’ uit 1934. In ‘Dispersion’ wordt hier naar verwezen in verband met het begrip ‘delay’, zoals Duchamp het hier introduceert m.b.t. zijn werk ‘The Bride Stripped Bare By Her Bachelors, Even (The Large Glass)’.
(Uit het boek: Manifesto – A century of isms, Edited by Mary Ann Caws, University of Nebraska Press, 2001) 

Robert Barry – ‘Ask…’ (1973)

Robert Barry - 'Ask...'

Na het zien van die bedwelmende Mad Men scene over ‘The Carousel’ diaprojector, die Wytske hier eergisteren plaatste, stuit ik in mijn atelier op het boek ‘Un Coup de Dés’, met daarin een werk dat zo expliciet gebruik maakt van deze projector, dat ik het niet na kan laten, deze hier te plaatsen.

Robert Barry’s: ‘Ask…’ uit 1973, een dia-installatie: 80 dia’s: 20 met woorden, 20 met blauwe cirkel,

40 lege plekken. 

Lees de rest van dit bericht »

Oases in de kunstwoestijn

Achtendertig galeries openen simultaan tijdens het galerieweekend in Berlijn, dat is zonder kunstenaarsinitiatieven en reguliere instituten mee te tellen. Want die zijn ook gewoon open. Je vraagt je af hoe je het moet behappen. Over de uitgestrekte oppervlakte van Berlijns stadsdelen worden verzamelaars in Audi’s A8 met geblindeerde achterramen rondgependeld. Wijzelf vormen een kolonne van twee driedeurs, die al hun wendbaarheid nodig hebben om het overvolle schema in een tijdsbestek van twee uur af te werken. Tien minuten daar, tien minuten hier. Geen tijd voor tekst en uitleg, wel voor handjes schudden en halve literflessen bier. Dit is het Berlijn van nu – verzadigd en inflated tegelijk. Wij zijn op zoek gegaan naar oases in deze kunstwoestijn.

Lees de rest van dit bericht »